Den eneste tanken i hodet mitt når jeg tar bilder er: "Fungerer bildet?" Jeg skyter ikke for magasiner eller for priser eller i andres stil. I stedet skyter jeg bare for å behage meg selv, og disse bildene er min egen kreative tolkning av det jeg har opplevd.
Som sådan er jeg fri til å skyte hva jeg føler, enten det ender opp med å fungere eller ikke. Husk at det med digitale kameraer ikke er noen økonomisk konsekvens av å prøve noe, og hvis det ikke fungerer, er det slette-knappen det er til.
Det viktigste er at du er villig til å prøve nye ting, og fortsette å skyte når andre kanskje slutter.
Pro-råd
Andys 5 tips for å ta mer kreative bilder
High-key bilder er noe i moten for tiden, med mange fotografer som deler sine forskjellige eksempler på sosiale medier. Ofte ser det imidlertid ut til at high-key bare er en annen måte å beskrive overeksponerte bilder på, så det er definitivt en kunst å få dem til å rette seg.
Fotografert riktig, vil du ende opp med et skudd med illustrative kvaliteter, nesten mer som minner om en kunstners tegning. Misforstå det, men det vil rett og slett se ut som om du prøver å forkaste en feil som 'kunst!'
1. Fokuser på detaljene
Hvis motivet tillater det, kan du jobbe sensitivt i nærheten. Jeg elsker bilder med et abstrakt preg, hvor betrakteren ikke umiddelbart er sikker på hva de ser på, og det er det jeg har forsøkt å gjøre med denne fjellharen. Dette ble fotografert på f / 14, men dybdeskarpheten virker veldig smal.
2. Utsikt bakfra
Ikke slutte å skyte bare fordi dyret eller fuglen vender bort fra deg. Ingen som ser på dette bildet vil slite med å forestille seg hvilken skapning denne halen tilhører, fordi den er en av de mest gjenkjennelige kroppsdelene til denne ikoniske arten. Må bildet alltid inkludere hele motivet?
3. Naturens abstrakte lerret
Det hvite lerretet til et snødekt felt er et ideelt bakteppe for å produsere unike kreative og fantasifulle bilder. Denne brune haren ser suspendert ut i luften, som om den har blitt fotoshoppet inn i bildet, men faktisk er det bare å begrense den nærfrosne fotografen.
4. Se etter symmetri
Jeg ser ofte etter mønstre eller former i naturen, og vinteren, med alle sine grafiske kvaliteter, er den perfekte tiden på året å unne seg. Naturen kaster rutinemessig opp vakre symmetriske øyeblikk, og da denne svanen gled bort i trusselstilling, visste jeg å vente til hodet ble innrammet mellom halefjærene.
5. Formidle karakteren deres
Fjellhar stoler på kamuflasjen om vinteren for å være trygg. Ved hjelp av snøhull eller fordypninger i bakken ligger de urørlige og stoler på muligheten til den hvite kappen for å blande seg inn og holde dem trygge. Disse egenskapene kan avsløres med en gjennomtenkt, kreativ tilnærming.
Ta utendørsfotograferingen til neste nivå med The Photography Show
Det beste kameraet for naturfotografering i 2022-2023
De beste løypekameraene i 2022-2023