Hvordan fotografere levende musikk

Hvis du er fan av både levende musikk og fotografering, er det bare et spørsmål om tid før du blir fristet til å kombinere lidenskapene dine og begynne å prøve å fange favorittartistene dine på scenen på konserter.

Enten reisen begynner med noen få snaps av kompisens band på en lokal pub eller med akkreditering for en konsert på et dedikert musikksted eller festival, vil konsertfotograferingstriksene og tipsene nedenfor hjelpe deg å slå bakken.

Livemusikk er uten tvil en av de vanskeligste fotografiske sjangrene, med motiver som beveger seg raskt, mens de tester lysforholdene, men det er også mye moro å fange i bilder som drypper av energi og atmosfære.

Før showet

Å velge riktig utstyr for konsertfotografering kan gjøre livet ditt i gropen - det vil si rommet mellom scenen og publikum for sikkerhet og fotografer - mye lettere.

Generelt sett har fotografer bare lov til å ta bilder i løpet av de tre første sangene, og uten blits, så hvis du ikke har pålitelig utstyr, vil muligheten din til fantastiske bilder raskt forsvinne.

Det er to hovedfaktorer å ta hensyn til når du velger et kamera for musikkfotografering: hvor godt det takler høyere ISO-innstillinger og autofokusytelse.

Jukseark - Hvordan forstå ISO-innstillinger

Et kameras ISO-innstilling styrer sensorens følsomhet for lys, og på de høyere nivåene som ofte kreves for live musikk, for eksempel ISO 1600 eller ISO 3200, kan bildestøyen de produserer være sterk nok til å redusere bildekvaliteten merkbart.

Et godt live musikkamera kan takle disse høyere ISO-ene uten å produsere en ubrukelig mengde støy. Selv om det som regel er unntak, jo større sensorstørrelse på en enhet, og jo nyere den er, desto renere vil ytelsen være.

Dette sistnevnte prinsippet har også en tendens til å gjelde for enhetens autofokussystem. Her vil du prøve å velge en som vil fortsette å fungere ved lysnivåer så lave som -3EV eller bedre.

De mest populære nåværende modellene med profesjonelle musikkfotografer er fullformatalternativer som Canons EOS 5D Mark IV og EOS-1D X Mark II, samt Nikons D750, D850 og D5.

De 10 billigste fullformatkameraene akkurat nå

Når det gjelder linser, handler det om brede blenderåpninger, og du bør se etter optikk som gir en maksimal blenderåpning på f / 2.8 eller raskere.

Et godt sted å starte er et 50 mm f / 1,8 prime-objektiv, da dette gir en veldig rask blenderåpning for maksimal lyssamling og god brennvidde for portretter og mellomlengde bilder, og det er relativt billig også.

Deretter kan du vurdere å oppgradere til et profesjonelt standardzoomobjektiv som 24-70mm f / 2.8, som er et godt valg for små og mellomstore arenaer, samt profesjonelle telezoomobjektiver som 70-200mm f / 2.8 , som er bedre for større arenakonserter og festivaler.

Å kjøpe musikkfotograferingsutstyr brukt kan ofte være fornuftig, som med publikumsurfere, drinker kastet, og bare ved å bevege seg rundt i mørket, vil alt utstyr uunngåelig få tak i noen slag og skraper underveis uansett. I dette feltet er det ytelse som betyr noe, snarere enn kosmetisk perfeksjon.

Du kan også gi deg selv en fordel ved å undersøke eksisterende bilder fra et band, eller tidligere turer, før du deltar på showet på ting som Instagram og Facebook. Har vokalisten for eksempel en tendens til å holde mikrofonen i en bestemt hånd? Dette kan bety at du vil posisjonere deg til en bestemt side av dem om natten for uhindrede bilder av ansiktet.

Er et medlem av et band spesielt utsatt for å trekke morsomme ansiktsuttrykk eller hoppe i været? Du vil holde øye med dem under showet for å se interessante bilder. Eller kanskje det har vært pyroteknikk på andre datoer? Gjør deg klar til å stå tilbake litt under settet for noen spennende flammer eller røykfylte skudd.

Interessante artikler...