Det var inspirerende å oppdage fotografen Thomas Allens arbeid, hvor han kutter ut og deretter fotograferer karakterene fra forsiden av papirmasse-bøker. Jeg har alltid hatt interesse for fotografering og elsker å lage popup-bøker, og dette konseptet bringer begge disse sammen.
Min egen inspirasjon kommer fra illustrasjonene på vintage skjønnlitterære bøker, med deres ikoniske karakterer.
Det er noe så tiltalende og individuelt ved dem. Jeg liker kreativiteten til å trene hvordan jeg kan sette dem opp og belyse dem i en scene på en måte som fremhever deres følelser, samtidig som jeg forteller historien deres.
Hvordan få bokomslagskarakterer til liv
01 Komme i gang
Det første trinnet er å finne riktig bok. Ta en titt i bokhyllene eller i veldedighetsbutikker for bøker med omslag som du tror ville fotografere godt; matt-finish er lettere å tenne. Her er et utarbeidet eksempel på en kommisjon jeg ble bedt om å gjøre for en kundes favorittbok, Under Milk Wood av Dylan Thomas
02 Bli slu
Bestem hvilken vinkel du vil skyte bokfiguren fra. Bruk en skarp håndverkskniv til delvis å kutte rundt dem, og la dem være festet til boka slik at du kan støtte dem opp for å iscenesette dem. For dette bildet, ‘Imagining Under Milk Wood’, ønsket kunden spesielt omslaget til boken med Dylan Thomas ’profil innarbeidet. Ved å bruke et ekstra deksel med ham som ligger på en stol og ser dypt i tankene, ble historien om hans kreative prosess hentet. Prosaen han ser på ble valgt fra samme bok for å gjenspeile klientens favorittpassasjer.
03 Oppsettet
Det er på tide å sette opp kameraet ditt (jeg brukte en Nikon D750 med et 50 mm objektiv), og deretter leke med forskjellige komposisjoner og belysning. Jeg finner det best å bruke håndholdte LED-lommelykter for å dramatisk tenne små papirtegn. Det skaper effekten av et 3D-bilde, og gir inntrykk av at figuren kommer til liv.
Jeg undereksponerte skuddet (lukker 1/10 sek, ISO 250), og brukte deretter to små LED-lommelykter: den ene belyste Dylan Thomas 'større profil, og den ene skinnet ned i en vinkel for å kaste en skygge av ham i stolen og ga dybde til bildet. Spotlight-effekten lyser også ansiktet pent opp når han lener seg og forestiller seg prosaen. Jeg stiller vanligvis inn kameraets selvutløser og holder på lommelyktene for å eksperimentere med hvilken belysning som fungerer best. En f / 13-blenderåpning ble brukt for å gi en bred dybdeskarphet og for å få teksten i fokus, da dette hadde en spesiell betydning for kunden.
04 Etterproduksjon
Jeg tok skuddet inn i Lightroom og justerte høydepunkter, skygger, eksponering, klarhet og kontrast. For dette bestemte bildet ble metningen redusert litt for å skape en nesten svart-hvitt-effekt. Jeg brukte børstearbeid for å få frem høydepunktene på ansiktenes konturer, akkurat som du ville gjort for et ansikt i det virkelige livet du ville fotografert.
Jeg eksporterte bildet og åpnet det i Photoshop. Jeg brukte Clone Stamp Tool for å fjerne alle bretter og utskriftsmerker fra tegnene, slik at de så klare og rene ut som mulig. Jeg vil kanskje også gjøre noen ytterligere generelle justeringer, og bruke Unsharp Mask.
05 Det ferdige produktet
Alt arbeidet mitt er trykt på tysk etsepapir fra Giclée Hahnemühle: det ser ut som en side i en bok, selv om det er så lett å merke det, er det vanskelig å jobbe med. Heldigvis er rammene mine dyktige i å jobbe med denne artikkelen. Arbeidet mitt er innrammet med Clarity-glass, som nesten er refleksjonsfritt, og gir en større visuell dybde til det ferdige produktet.
De beste Nikon-kameraene
De beste fotograferingslyssettene
De beste linsene for matfotografering: gjør kveldsmaten din til stjernen
Beste bakgrunner for fotografering: sammenleggbare bakgrunner for hjemmestudioet
