Kommersiell produktfotografering kan ofte sees på som en formel og kjedelig fotograferingsgenre. Dette er en merkelig misforståelse, ettersom high-end produktskudd er utrolig kreative og morsomme prosjekter å jobbe med.
I det nåværende klimaet jobber de fleste av oss hjemmefra, noe som gir et ekstra lag med utfordringer når vi prøver å skyte et reklamebilde i studiostil. Hva denne situasjonen krever er litt fordomsfrihet, samt evnen til å tenke utenfor boksen.
Se etter måter å lage effekter ved å bruke bare det du har til hånden. For dette bildet var kortfattet å produsere et stilig bilde av en klokke i et miljø som demonstrerte dens holdbarhet og universelle appel.
En undervannseffekt fulgte temaet ‘Neptune’ i produktets merkevarebygging, men fordi plass var begrenset og fotografen bare hadde begrenset utstyr tilgjengelig - uten et dedikert studiorom - var det litt innovasjon som var nødvendig.
Det endelige bildet brukte en kombinasjon av praktiske og programvareteknikker, og et enkelt belysningsoppsett i et hjemmestudio. Slik ble det oppnådd …
Oppsettet
Det er noen viktige ting du trenger for dette prosjektet. Først og fremst trenger du et teleobjektiv - vi brukte en 70-200mm, men alt mellom 100-300mm-området vil være helt greit. Du trenger også en trådløs blitzpistol med en modifikator for å myke opp lyset, samt blitsutløsere for å skyte den. Til slutt vil du trenge noe svart materiale, noe Saran-folie eller plastfolie og en reflekterende overflate å skyte på.
Skytetrinn
01 Plasser kameraet
Siden vi skyter produktet på en liten overflate, med minimal plass rundt, må du senke kameraet til det er på nivå med produktet. Dette vil også sikre at perspektivet på klokken og miljøet vil justeres i det endelige bildet etter komponering.
02 Still fokus og eksponering
Ta en måleravlesning fra produktet ved hjelp av spotmåling for å unngå forveksling med den svarte bakgrunnen. Bytt til manuell modus og lås disse innstillingene for å unngå uventede endringer. Fokuser på motivet, og bytt til manuell fokus for finjustering og for å forhindre at du fokuserer på nytt mellom bildene.
03 Tenn produktet
Plasser fartslyset til den ene siden av produktet og ta et testbilde. Flytt deretter lyset rundt for å prøve forskjellige lyseffekter, som kan blandes sammen senere om nødvendig. Her ble ett lys brukt til å tenne begge sider og over produktet.
04 Juster blitsstyrken
Start lavt og øk blitseffekten gradvis til den overstyrer lyset i rommet. Flytt blitsen så nær motivet som mulig for å gi innpakkingslys, og fjær den ved å vri lyset slik at det bare beiter produktet for å bedre kontrasten.
05 Varier lysstruktur
Endre lysets hardhet ved å endre avstanden mellom blits og motiv og ved å ta bilder med og uten diffusor. Dette kan produsere forskjellige skygger og fremheve former på forskjellige områder av produktet, som kan kombineres under etterbehandling.
06 Kontroller dybdeskarpheten
Med produktfotografering er skarphet av største betydning. For å sikre at klokken passer til omgivelsene i det siste bildet, trenger den skarphet foran og bak. Stopp ned til minst f / 11, zoom inn til 100%, og utfør en kvalitetskontrollsjekk.
07 Simuler en vanneffekt
For det endelige bildet vil vi skape et utseende som å være under vann og se opp på overflaten. Så vi må ta et bilde for å bruke det som et lag som har dette utseendet (trinn 4 i redigeringsprosessen nedenfor).
For å produsere denne effekten, ta et stykke plastfolie fra kjøkkenet ditt, brett det flere ganger for å øke opasiteten, og legg den mot den svarte bakgrunnen. Tenn den bakfra ved hjelp av en LED-lommelykt, og fyll rammen med den ved hjelp av zoomobjektivet; bakgrunnen kan lett fjernes senere i behandlingen. Prøv å variere antall bretter for å oppnå forskjellige effekter.
Redigering av skuddet
01 Importer bilder
Importer produktbildene dine til Lightroom og se dem alle i rutenettvisning for å vurdere lysstilen i hver ramme. Ved å endre lysposisjon mens du fotograferer på et stativ, vil du ha samme sammensetning, men med flere lysretninger.
02 Retusjere produktet
Velg en understell som har minimale refleksjoner i viktige områder, for eksempel urskiven. Foreta tonale justeringer, og bruk deretter Spot Removal-verktøyet i Lightroom eller Spot Healing-verktøyet i Photoshop for å fjerne støv og riper.
03 Komposittbelysning
Skuddet med den ideelle belysningen til toppen av klokken har for mye av et høydepunkt i ansiktet. Dette området velges derfor fra en annen ramme ved bruk av pennverktøyet (P) og er sammensatt på basisbildet, som har bedre refleksjon og toneområde.
04 Tilsett vannet
Opprett et nytt Photoshop-dokument, fyll det med svart, konverter plastfoliebildet til monokrom, og dra det til den nye bakgrunnen. Endre blandingsmodus til Skjerm. Bruk Distort (Image> Transform> Distort) for å plassere teksturen øverst på rammen.
05 Bland vanneffekten
Farg plasteffekten slik at den ser ut som havets overflate. Bruk lag> Nytt justeringslag> Fargetone / metning. Merk av Colorize og velg en blå farge. Legg til en maske i plastlaget, og bruk en Radial Gradient for å falme kantene.
06 Fullfør kompositten
Dra klokkebildet til bakgrunnsdokumentet, legg til en lagmaske og slett alle perifere detaljer. Bruk en myk børste, og tilsett litt fargerik tåke for å fylle plass. For å simulere filtrering av lys, klikk flere ganger med en pensel på et nytt lag og bruk Motion Blur.
Den beste flashgun: de beste strobe-enhetene for Canon-kameraer, Nikon og mer
Beste teleobjektiv: toppzoomer for kameraet ditt
De beste blitsdiffusorer, softboxer og modifikatorer for blitsen din