Produktfotografering er en flott sjanger å praktisere mens vi alle skyter hjemmefra, men det er en villedende kompleks sjanger. For å skape et slags profesjonelt nivå som du ser i magasiner og annonser, må belysningen kontrolleres nøye.
I mange tilfeller benytter profesjonelle produktfotografer et oppsett med flere lys. Imidlertid, hvor plassen er begrenset eller når du jobber med et begrenset budsjett, kan det være nok med en enkelt strobe. Faktisk, i noen tilfeller kan et enkelt lys være ønskelig for å skape et sterkt retningsbestemt utseende, der bruk av en annen strobe vil introdusere for mye lys til scenen og legge unødvendig komplikasjon til fotografens arbeidsflyt.
• Få flere ideer til hjemmefotografering
• 10 beste online fotograferingskurs
Den største utfordringen med denne tilnærmingen er imidlertid at den ene siden av produktet kan virke undereksponert - spesielt med mørke, blanke materialer. Hvor dette skjer, er det viktig å legge til et fylllys ved å reflektere noe av belysningen tilbake på overflatene som ikke vender mot lyskilden. Dette gir en mer subtil lyseffekt enn selv den laveste effektinnstillingen på en annen strobe kunne oppnå.
Med en kreativ tilnærming til belysningsvinkler og god kunnskap om hvordan eksponering forholder seg til belysning, kan et resultat i magasinstil oppnås med minimal investering i tid og potensielt kostbart studioutstyr.
Trinn 1: Plasser lyset
Fest en stor softbox til stroben din. Mens vi ønsker en ganske stram lysspredning, kan bakgrunnsbelysningen endres senere, mens produktets høydepunkter holdes myke av den store lyskilden.
Trinn 2: Ordne produktene
Sett ut elementene for å introdusere en følelse av dybde. Forskjøv objektene for å unngå for mye linearitet, noe som ikke gir et interessant perspektiv. Sørg for god bakgrunnsskille.
Trinn 3: Velg en brennvidde
Avhengig av størrelsen på studioet ditt, vil en lengre brennvidde komprimere scenen, slik at gjenstander vises nærmere hverandre, noe som minimerer optisk forvrengning og kutter negativ plass i rammen.
Trinn 4: Still blenderåpningen
For å holde alle motivene skarpe, stopp ned til minst f / 11. Det kan hende du må bruke et høyere f-tall for å håndtere lysstyrken på bildet, så det å flytte elementene vekk fra bakgrunnen reduserer uønskede detaljer.
Trinn 5: Juster strobekraften
Hvis bildet ditt er for lyst, med blåste høydepunkter på den ene siden av produktet, må du holde kamerainnstillingene de samme og redusere strobeeffekten. Ikke flytt lyset tilbake - dette kan skape for mye retning.
Trinn 6: Bruk en reflektor
Bruk et stykke hvitt kort eller perspex for å sprette tilbake lys på den mørke siden av gjenstandene. Dette vil skape et lignende utseende som en andre softbox, men med en mer håndterbar utgang. Varier posisjon og vinkel.
• De beste reflektorene for fotografering
Trinn 7: Juster innstillingene
Hvis scenen fortsatt er for lys, øker du lukkerhastigheten til rundt 1/200 sek. Dette vil kutte omgivelseslys uten å overskride den maksimale synkroniseringshastigheten med stroben. Fluorescerende hvitbalanse gir en kul tone.
Trinn 8: Juster lysposisjon
Hvis bakgrunnen din er for lys, må du vippe lyset 45 ° mot kameraet, litt bak produktene, for å redusere spredning og fjær motivets belysning. Vær oppmerksom på bluss og redusert kontrast.
Fototips og teknikker videoer
De beste belysningssettene for hjemmestudio eller lokasjonsfotografering
Studioportrettbelysning: viktige tips og oppsett forklart
