Det er kanskje ikke lett å nøyaktig definere grensene for gatefotografering, men en ting er bestemt: det er kult. Talentfulle gatefotografer oppnår en respekt langt utover andre kunstnere og profesjonelle; navn som Henri Cartier-Bresson eksisterer i den offentlige bevisstheten.
Som en veldig tilgjengelig kunstform, med så mange deltakere som kommer fra så mange forskjellige utgangspunkt (historisk og teknisk), er gatefotografering også gjenstand for mye robust debatt. Hva teller som gate? Er det ærlig? Er det dokumentar? Må du bruke film, eller svart-hvitt? Bør du holde deg til en bestemt vidvinkelobjektiv? Hva er eventuelle regler?
• 14 tips om gatefotografering du bør mestre
Å mestre gatefotografering innebærer å forstå både tekniske utfordringer og utvikle evnen til å se og sette pris på verden rundt deg. En av de beste måtene å gjøre det på er å utforske arbeidet til de tidligere generasjonene, og deres arbeid kan bare virkelig forstås i sammenheng med utstyret som er tilgjengelig for dem. Dette er virkelig et område der det er givende å skumme overflaten eller å dykke rett inn.
Med så mange muligheter der ute, hvordan kan du velge hvor du skal begynne? Den beste måten er å finne en bok som passer best for deg, fra vårt utvalg …
1: Mastering Street Photography
Hele appellen til en salongbordbok i en grundig guide
Forfatter: Brian Lloyd-Duckett | Forlegger: Ammonitt | Sider: 176 | ISBN-10: 1781452695 | ISBN-13: : 978-1781452691
Den utmerkede boken til Mastering… -serien fra forlaget Ammonite, Brian Lloyd Duckett's mangeårige erfaring og egen sterke stil gjør dette til den perfekte hybrid av "hvordan" og inspirerende visuell fest. Med noe som nærmer seg størrelsen og følelsen av en salongbordbok, er dette faktisk en ansett introduksjon til gatefotografering som vil veilede alle fra nybegynnere til entusiaster som vender seg til gatene. Lloyd-Ducketts årlige undervisningsverksteder skinner gjennom, da han ser ut til å vite svaret på alle mulige spørsmål. Disse viser også eksempler i scenarioene som virkelig hjelper deg med å komme inn i den raske problemløsningen du trenger på gaten.
2: Magnum kontaktark
Forstå fotografering slik de store opplevde det
Forfatter: Kristen Lubben | Forlegger: Thames & Hudson | Sider: 524 | ISBN-10: 0500292914 | ISBN-13: 978-0500292914
Vår erfaring med andre fotografer har alltid blitt renset. Nå som til og med skjer med våre egne - en iPhone tar flere bilder i det øyeblikket du treffer lukkeren og velger automatisk den den mener er best ved hjelp av AI. Så det er 9 av 10 bilder som er kastet før du noen gang ser dem, enn si nummeret du sletter. Å se på kontaktark - den analoge ekvivalenten - lar deg se prosessen som redaktører og fotografer gikk tilbake i en mer taktil tidsalder, og setter pris på talentet og beslutningsprosessen på en helt ny måte. Det er ikke bare kunst-takknemlighet; de forkastede skuddene avslører mye om komposisjonene du allerede har sett i de berømte utvalgte bildene.
3: Livet i 50mm
Et strålende ensemble-stykke som minner deg om gleden ved fotografering
Forfatter: Tanya Nagar | Forlegger: Ilex | Sider: 160 | ISBN-10: 1781576424 | ISBN-13: 978-1781576427:
Mange gatefotografer kan virke litt for verdige, men Tanya Nagar (fra The Photographer’s Podcast) trekker sammen en rekke spennende fotografer som skyter nå, velger noen gode eksempler og deler historien bak dem. Å reise fra Fukushima til Taksim Square til Mardi Gras, er boken absolutt ikke bundet. Enda bedre, ved å konsentrere seg om 50 mm prime (Cartier Bressons favoritt og vanligvis den billigste å kjøpe) har boken en virkelig unik vri som gjør at du bare vil stå opp og begynne å skyte nesten like mye som å snu den vakkert trykte siden.
4: Vivian Maier: En fotograf funnet
En omfattende samling av "The Nanny Photographer" som bedøvet verden
Forfatter: John Maloof | Forlegger: HarperCollins | Sider: 288: | ISBN-10: 0062305530: | ISBN-13: 978-0062305534
Maiers historie er overbevisende og hennes arbeid like mye. Hun var helt ukjent i løpet av livet, der hun jobbet som barnepike. Men hun tok 150.000 fotografier, for det meste på gatene i Chicago og New York, på fritiden. En samler oppdaget bildene hennes da hun stoppet betaling på en lagringsplass like før hennes død i 2009; like etter at interessen vokste, og resulterte i en rettssak og dokumentarfilm. Denne boken er grundigere enn noen av kontantopptakene som dukket opp umiddelbart etter at historien hennes traff media, fra mannen som oppdaget dem og samlingens kurator Marvin Heiferman.
5: Bystander: A History of Street Photography
Vakre reproduksjoner sammen med en kritisk historie
Forfatter: Colin Westerbeck & Joel Meyerowitz | Forlegger: Laurence King | Sider: 400: | ISBN-10: 9781786270665 | ISBN-13: 978-1786270665
Dette er et overdådig volum (og et du ikke vil ha på føttene), som for mange er det ultimate arbeidet med emnet. I praksis er det ingen tvil om kvaliteten og spredningen av fotografer inkludert (fra de ukjente på slutten av 1800-tallet gjennom Stieglitz, Arbus, Winograd og hele 1900-tallet). Denne nåværende utgaven er faktisk en revisjon, som kommer ut over tjue år etter originalen fra 1994, og den eneste feilen er kanskje en litt tendens til nostalgi, for å gjerde sjangeren i Meyerowitzs egne personlige preferanser. Når det er sagt, hvis du holder et åpent sinn, kjøper du å lese boken de fantastiske reproduksjonene, innsikten fra en ledende utøver og noen gode debattstartere.
6: Daido Moriyama: Hvordan jeg tar bilder
Et innblikk fra en unik fotograf
Forfatter:: Takeshi Moriyama | Forlegger: LK | Sider: 208 | ISBN-10: 1786274248 | ISBN-13: 978-1786274243
Med sitt kule, fargerike omslag ser dette ut som en ny bok, men faktisk er det en engelsk oversettelse av en bok Moriyama opprettet for sitt japanske publikum for et tiår siden. Som sådan er det et lett, men forfriskende innblikk i et sted og en tid som er annerledes for mange lesere, men forståelig nok elsket av fotografer - den siste halvdelen av det 20. århundre i Japan. Skrevet som et slags utvidet intervju, er stilen kanskje ikke for alle, men det er en lettlest og Moriyamas tilnærming har dyden til å være upretensiøs og tilgjengelig, noe som gjør den kompakte til en flott gave (eller selvgave) for noen som bygger selvtilliten. .
7: Gatefotografering nå
En hyggelig blander blanding storhet og nyere talent
Forfatter: Sophie Howarth og Stephen McLaren | Forlegger: Thames & Hudson | Sider: 240 | ISBN-10: 0500289077 | ISBN-13: 978-0500289075
Det er rettferdig å si at denne boken eldes mye bedre enn tittelen. Denne mellomstore salongbordantologien ble først samlet som et hardt omslag i 2011, og blandet en rekke av de store (Bruce Gilden, Martin Parr etc.) med fremvoksende talent. Nå tilgjengelig som en paperback også, er boken ikke mindre morsom å utforske, selv om tittelen "nå" faktisk er den bedre delen av et tiår siden. Du ser fortsatt på arbeidet til flotte fotografer, omtenksomt samlet og satt i sammenheng med flott tekst. Det eneste er at noe av det nyere talentet har kommet helt ut - fortid - siden bakdekselet ble tegnet! Ikke desto mindre, spesielt i sin nye (tilgjengelig prisede) paperback-form, er dette en nydelig gave til deg selv eller en hvilken som helst håper gatefotograf.
8: gate. Liv. Fotografering
Utstillingskatalogen for en av de store gateutstillingene
Forfatter: Sabine Schnakenberg | Forlegger: Kehrer Verlag | Sider: 232 | ISBN-10: 386828852X | ISBN-13: 978-3868288520
Med bare 200 sjenerte bilder fra store kunstnere som Diane Arbus, Robert Frank, Lisette Model, Lee Friedlander og mange flere, samler denne boken - teknisk sett en utstillingskatalog - noen av de skarpest observerte gatescene på syv tiår med avgjørende øyeblikk. Kresne besøkende kan tro at du har satt pris på kunsten i Hamburg eller Wien hvis de ser dette hvile tilfeldig på salongbordet ditt (faktisk kan du fremdeles fange utstillingen frem til januar 2022-2023 på Hundertwasser Museum), men den virkelige fordelen med volumet er samling av så mange ikoniske fotografer i et så rikt format - 30 cm / 12 tommer høyt.
9: Mind's Eye
Cartier-Bressons essays om fotografering
Forfatter: Henri Cartier-Bresson | Forlegger: Blenderåpning | Sider: 112 | ISBN-10: 0893818755 | ISBN-13: 978-0893818753
Nesten hver bok på denne listen, fra Life in 50mm til Street.Life.Photography, inkluderer et Henri Cartier-Bresson-bilde. Hans arbeid definerte hvordan vi ser på det 20. århundre, og hans setning "det avgjørende øyeblikket" har blitt mottoet til nesten alle med et kamera. Denne boka er en engelsk oversettelse av essayet der han laget denne setningen, samt Cartier-Bressons andre mindre kjente observasjoner om Moskva, Kina og Cuba. Disse skriftene gir ikke bare et innblikk i mannen og æraen han skjøt i, men vil gi leseren mye mer rett til å sitere Cartier-Bresson enn den gjennomsnittlige snapper!
10: The Decisive Moment (Images à la Sauvette)
En tyngende antologi av gatefotograferingsmesteren
Forfatter: Henri Cartier-Bresson | Forlegger: Steidl | Sider: 160 | ISBN-10: 3869307889 | ISBN-13: 978-3869307886
Opprinnelig publisert i 1952 av den anerkjente Simon & Schuster, med en Matisse-collage på forsiden, og er den ultimate fotografens monografi. Visst, den inneholder ikke noe fotografering utover den opprinnelige publiseringsdatoen, men det er et så ikonisk produkt at det er umulig å ikke ønske det. Selv om du ikke forsto dens åpenbare verdi, huser den nydelige slip-case der innbundet bok er vedlagt, også et eget hefte fra Pompidou-senterets kurator Clément Chéroux som setter alt i sammenheng.
11: Henri Cartier-Bresson
En stor verdi historie Cartier-Bresson
Forfatter: Clément Chéroux | Forlegger: Thames & Hudson | Sider: 160 | ISBN-10: 0500301247 | ISBN-13: 978-0500301241
Hvis målet ditt er å forstå Henry Cartier-Bresson, men budsjettet ditt ikke strekker seg til et stort volum som det avgjørende øyeblikket ovenfor, så er dette et flott alternativ. Boken ble publisert noen år etter hans død i 2004, og inneholder bilder fra Cartier-Bressons hele arbeidsliv, og gir en grundig oversikt over sin egen historie, fra opplevelser i andre verdenskrig, utviklingen av sin egen stil, og selvfølgelig stiftelsen av Magnum (som går så langt for å opprettholde legenden sin i dag). Alt dette i en bok på størrelse med paperback som kan fås for mindre enn den siste dystopiske romanen (eller sesongens take-away-kaffe).
• De beste bøkene om motefotografering
• De beste bøkene om portrettfotografering
• De beste fotobøkene for nybegynnere og proffer
• De beste bøkene om matfotografering
• De beste salongbordbøkene om fotografering
• De beste fotobøkene: lag din egen fotobok
