Bilde: @sarahseal
De fleste av dagens kameraer er utstyrt med muligheten til å ta opp video, men det er noe mange fotografer kvier seg for å prøve. Naturligvis er det ikke noe som interesserer alle, men ikke å vite hvor eller hvordan man skal begynne er helt klart en barriere for mange.
Videoopptak krever en annen tilnærming til stillbilder, og det er nok av terminologi som sannsynligvis vil forvirre og skremme de nye til det. Vi ønsket å kutte gjennom alt dette og komme tilbake til det grunnleggende - hva første gangs filmskapere bør bruke og hvordan man bruker det - og hvem er det bedre å spørre enn Philip Bloom?
Philip er en av de mest etterspurte filmskaperne i dag, og han var snill nok til å tilbringe litt tid med oss på Sony-standen på The Photography Show. Les videre for å finne ut hvordan han jobber og hvilket utstyr han vil foreslå for nybegynnere, samt viktige teknikker for profesjonelle resultater.
DCW: Er det bedre for folk å starte med et lite speilløst kamera eller investere i fullformat som gir dem litt voksende plass?
PB: Selv telefonen din er et godt sted å starte, fordi du allerede vet de grunnleggende komposisjonsferdighetene som fotograf. Men så må du lære hvordan du lager sekvenser, som forteller en historie på tvers av forskjellige bilder.
Nesten alle stillkameraer har video, men bruk bare det du har. Det verste du kan gjøre - med mindre du er superrik - er å kjøpe et enormt dyrt kamera. Jeg kjenner folk som har tatt med RØDE kameraer til hjemmevideo, og de kommer aldri til å gjøre noe med det fordi det bare er for mye.
Det som er bra med å starte med telefonen din er at du kan redigere der ganske enkelt. Når du begynner å ta bilder på et skikkelig kamera, må du lære hvordan du bruker videoredigeringsprogramvare som Final Cut eller Premier Pro, eller hva det er du vil bruke. Så bare start med det du har. Hvis du ikke har noe, er det bare å bruke et kamera som tar opp video. Du trenger ikke å skyte 4K ennå. Hvis (kameraet ditt) har det, er det flott, men det er ikke viktig, og det vil bare legge til behandlingstid.
Hvis noen skulle gå for et kamera med utskiftbart objektiv, hvilke par linser vil du anbefale at de begynner med?
Hvis de begynner med et beskåret sensorkamera, vil jeg alltid anbefale et 35 mm prime-objektiv. Det vil lære deg hvordan du finner bildene dine uten å være lat med zoom.
Det som er bra med å starte med telefonen din er at du kan redigere der ganske enkelt.
Å gå rundt og se på bildene med øynene - det er den beste måten å skyte på. Så hvis du trenger å få et bredere skudd, beveger du deg tilbake og for et strammere, beveger du deg nærmere. Det objektivet gir deg et synsfelt på 50 mm, så for et fullformatkamera vil du ha et 50 mm objektiv.
Du kan få veldig gode billige til å begynne med, og deretter bygge linsene dine derfra. Jeg har mange linser og bærer rundt meg kanskje fire eller fem, men jeg vet at jeg bare skal skyte med den jeg har fått på.
Hva er hovedobjektivet du pleier å bruke?
Jeg har et 35 mm objektiv for stillbilder og video. Det er bredt, men jeg liker synsfeltet. Det er mer en gatefotografilins, og det er det jeg er ute etter. Men det er for bredt for 'rett' skyting, for hvis du kommer for nært, begynner det å forvride ansikter.
Hva slags støtte bruker du, og hva er best for en nybegynner?
Jeg hater rigger, så hvis du kan få et kamera med en stabilisert sensor, så er det fantastisk. Jeg tror den billigste Sony lager er A6500, men det er andre merker. Jeg tror Olympus lager dem, og Panasonic har noen stabiliserte sensorer, selv om Canon ikke har gjort det i det hele tatt.
Rigs er en smerte. De er vanskelige og klumpete, og de gjør oppmerksomhet mot deg selv. Jeg liker å skyte med søkeren, som holder den veldig liten. Den eneste ulempen med er - og jeg har hatt dette siden EOS 5D Mark II - er at folk ser deg filme, og de tror du tar et bilde, så de fryser.
Popp en mikrofon på toppen. Den beste forretten er en RODE VideoMicro, og den er billig. Ingen (intern) kameramikrofon er bra. Noen er bedre enn andre, men du vil høre noe vind på opptaket ditt.
Også et stativ. Håndholdt er greit, men det er ikke noe bedre enn stativskudd. Du trenger ikke å få noe dyrt. Hvis du kan få et flytende hode så flott. Det er noen små flytende hoder - jeg tror Manfrotto gjør noen få - men de er alle ganske tunge.
Ikke begynn å rote med gimbals ennå. De er flotte, men du ender opp med å bevege deg hele tiden, og du vil ikke ende opp med å redigere noe fordi du bare har lange kontinuerlige bilder. Tenk på komposisjonen din. Tenk på video som en serie bilder som er koblet sammen.
Beveg deg hvis motivet beveger seg. Ikke flytt deg hvis motivet ikke beveger seg. For eksempel, hvis du gjorde et skudd i showet akkurat nå (på The Photography Show), hvis jeg gjorde en panne over den uten at noen så over det, ville det se rart ut. Men hvis jeg tok et skudd av neste høyttaler da han gikk bort til podiet og jeg flyttet med ham, ville det være et fint naturlig skudd.
Beveg deg hvis motivet beveger seg. Ikke flytt deg hvis motivet ikke beveger seg.
Hvilket annet tilbehør stoler du på?
ND-filtre. Ingen utskiftbare objektivkameraer jeg vet om har innebygde ND-filtre, selv om det er noen med innebygde linser som har dem. Du må holde lukkerhastigheten på dobbelt bildefrekvens. Så hvis du skyter på 25p og du må bruke 1 / 50sek.
Jeg filmet her (på showet) og for å få en lukkertid på 1/50 sek måtte jeg stoppe ned til f / 2.2 - noe bredere var for lyst. Hvis du begynner å øke lukkerhastigheten, vil du forstyrre lysene her inne, og bevegelse vil se unaturlig ut. Bevegelsen ser mest naturlig ut på 1 / 50sek, men så snart du går utenfor, må du bruke et variabelt ND-filter.
Det trenger ikke å være for dyrt, men hvis det koster £ 10, vet du at det ikke kommer til å være bra fordi det vil myke opp bildet ditt. Men bruk £ 30 eller så og få en fra et kjent merke, og det skal være OK. Hvis du aldri har hørt om dem, kan du sjekke anmeldelsene og gjøre litt undersøkelser, for mange av dem myker opp bildene dine.
Den måten folk pleier å skyte video på, er å bruke for høy lukkerhastighet, og det er en feil fordi det ser unaturlig ut.
Men variable ND er et viktig kjøp. Så snart jeg fikk min første DSLR for video, det første kameraet jeg noen gang har eid uten et ND-filter, skjønte jeg at jeg måtte skaffe meg noe for det. En fast ND er ikke bra fordi du ikke vil ha kontroll over det i det hele tatt.
Måten folk pleier å ta opp video på er å bruke for høy lukkertid, og det er en feil fordi det ser unaturlig ut. Hvis du får lukkerhastigheten riktig, vil videoen din se mye bedre og mer profesjonell ut.
Hvilke kameraer pleier du å bruke til arbeidet ditt?
Mitt viktigste videokamera er en Sony FS7, men jeg har mange forskjellige. Når jeg går rundt, når jeg tar dokumentarer, liker jeg å skyte med mindre kameraer også. For de viktigste tingene bruker jeg et videokamera, men hvis jeg går rundt og ikke vil få for mye oppmerksomhet, bytter jeg til A7R III. Det har blitt min viktigste fordi jeg også elsker å lage stillbilder.
Jeg har nylig fått A7 III, og jeg prøver det også, og selvfølgelig A7S II for sine mirakuløse evner i lite lys. Og jeg har brukt A7S II til skudd over hele verden, alt fra utrolig varme ørkener til toppen av Mont Blanc.
Hva er den ene tingen du skulle ønske du visste da du startet?
Det er en helt annen verden nå. Da jeg begynte, der vi er nå, var det ikke i noen villeste drømmer. Da jeg begynte å kjøpe kamerasett, ville det koste deg den beste delen av £ 80-90k, og det var for 28 år siden. Nå kan du kjøpe et kamera for £ 500, og mange av disse kameraene er mye bedre enn noe jeg startet med. Så hvis jeg begynte nå, vil jeg si kanskje si meg sette i kryogen suspensjon og vekke meg om 25 år!
Tusen takk til Sony UK for deres hjelp med dette intervjuet.
10 tips for å få mest mulig ut av Sony-kameraet ditt
