I løpet av de neste tre ukene viser vi alle hvordan de kan ta flotte bilder.
Måten vi skal gjøre dette på er ved å utforske ti nøkkelkonsepter og prinsipper som hver fotograf skal få hodet rundt. På slutten av det vil du være fullt forberedt på å takle nye motiver og bruke alternativene på kameraet som alltid har virket for kompliserte.
Så hva er det viktigste å forstå når du tar flotte bilder? Hvordan fokusere på motivene dine riktig? Hvilke kamerainnstillinger skal du bruke? Både disse og mange andre ting er helt sikkert viktige, men uten tvil det viktigste å forstå er lett.
Forståelse av lys
Lys er det som gjør fotografering mulig. For at du skal kunne fotografere et motiv, må lys samhandle med det på en eller annen måte, enten ved å reflektere det eller sende det ut. Og det er nettopp hva slags lys vi snakker om, og hva som skjer når det samhandler med et motiv, som kan utgjøre hele forskjellen for resultatene dine.
Hvordan du alltid får eksponeringen riktig
Dette kan virke skremmende, men ikke bekymre deg. Så fascinerende som lys er å forstå fra et vitenskapelig perspektiv, er det ikke nødvendig for deg å gjøre det for å forstå hva som fungerer og hva som ikke fungerer for fotografering.
Ulike typer lys
Det er mange forskjellige typer lys som du kanskje jobber med når du tar bilder.
Du kan for eksempel takle den myke, varme gløden fra en soloppgang eller solnedgang når du fotograferer veldig tidlig om morgenen (eller mye senere på dagen), eller det harde lyset du får når du prøver å ta bilder på middagstid. Du kan også ta bilder under overskyet forhold, noe som gir deg et mye annet og betydelig flatere lys å jobbe med.
Alternativt, i stedet for naturlig lys nevnt ovenfor, kan du forholde deg til en scene opplyst med kunstige lyskilder. Så, den fluorescerende stripebelysningen du får i butikker og barer, eller lyset fra en daglig husholdningspære hjemme, eller til og med belysningen fra flashgun på kameraet ditt.
Selve lyset kan være intenst og retningsbestemt, og det kan komme fra en liten kilde; tenk på et søkelys som skinner på en utøver på scenen.
Alternativt kan den spres over et større område og mykes opp på en eller annen måte, for eksempel når den søler ut fra en lampeskjerm eller gjennom et par gardiner.
Dette er bare toppen av det hele, men du bør få ideen: lysendringer, og å forstå hva dette betyr for bildene dine, vil hjelpe deg å ta den beste tilnærmingen.
Noen ganger kan det være et forsøk på å tenne motivet ditt på en annen måte, for eksempel med en annen type lys, eller ved å endre det på en eller annen måte, noe vi kommer til litt senere. Når du bruker naturlig lys, kan det bare være å vente på at solen skal forsvinne bak en sky, eller å vente på at den skal være lavere på himmelen, som gjør hele forskjellen.
På dette punktet lurer du kanskje på: hvordan vet du hva slags lys du trenger?
Hva slags lys trenger du?
Når du først begynner å skyte, bør du imidlertid forvente litt prøving og feiling for å forstå hva som fungerer og hva som ikke fungerer. Hvilken type lys som passer best til motivet ditt, avhenger av hva det er du vil fotografere og hva du vil at sluttresultatet skal være. Omfangsmulighetene for subjekt, lys og effekt ligger langt utenfor omfanget av denne artikkelen, så la oss bare ta et eksempel, nemlig portretter.
Vanligvis med portretter er den mest flatterende typen lys vanligvis et mykt lys, slik som det som kommer fra en lav sol. Dette har en tendens til å gi et behagelig og naturlig resultat.
Ta det samme bildet når solen står rett over motivet midt på dagen og hva får du? Tøffe skygger og mye kontrast, med mer åpenbare definisjoner mellom lyse og mørke områder. (Dette er ikke helt tilfelle når du skyter på en overskyet dag, siden solens lys vil bli diffundert gjennom skyer).
Hvis du bruker en kunstig lyskilde i et fotografisk studio, vil fotografen vanligvis bruke et stort gjennomsiktig deksel som diffunderer lyset, eller en paraply som reflekterer lyset fra det større indre overflatearealet. I begge tilfeller, i stedet for å treffe motivet direkte, blir lys spredt slik at det ikke er så tøft mot motivet.
Jukselaken: Bred mot smal blenderåpning
Tilsvarende, hvis fotografen ikke bruker en pistol, vil den ikke nødvendigvis rette den mot motivet, da dette sjelden gir den mest passende belysningen. I stedet kan de forsøke å myke det på en eller annen måte, enten ved å vende det mot en vegg eller et tak (hvorfra det kan sprette av til motivet) eller ved å plassere et panel av noe slag over det, som igjen myker ut resultatet og det mer smigrende.
Lysets posisjon utgjør også en stor forskjell med portretter. Tøft lys som kommer rett over et motiv er ikke veldig smigrende, da det kan skape merkbare skygger fra motivets nese eller hår. Disse skyggene ville ikke nødvendigvis dannes hvis motivet vender mot lyset, noe som er mulig å oppnå når solen er lavere på himmelen.
Hardere typer lys kan også markere rynker og flekker i motivets ansikt, noe som kan være mindre tydelig når du bruker en mykere kilde, selv om det selvfølgelig kan være nettopp det du ønsker. La oss si at du jobber med en karakterstudie der du vil fremheve rynker i ansiktet til ansiktet, tekstur av skjegg eller annet ansiktshår. En intens, ‘hard’ lyskilde kan brukes til å gjøre dette, og den kan også brukes til å gjengi en del av ansiktet i skyggen, som kan se veldig bra ut i svart og hvitt.
Hva kan du endre?
Enten det er naturlig dagslys eller lys fra en kunstig kilde av noe slag, har du muligheten til å endre måten lys interagerer med motivene i scenen din. Her er noen av de vanligste måtene å gjøre det på.
Reflekser sprette lys fra solen eller en kunstig lyskilde (for eksempel en flashgun) tilbake mot et motiv. Ved å gjøre det kan de brukes til å fylle ut skyggefulle områder av scenen, for eksempel skygger i ansiktet. Du finner disse i forskjellige utførelser som hvitt, sølv og gull, og disse har alle en effekt på lyset.
Diffusorer hjelper til med å spre og myke lys, og disse tar mange forskjellige former. I fotografistudioet kan et lys ha en stor eske og et diffuserende panel, og dette er kjent som en softbox. Du kan også kjøpe mini-softbokser som passer på vanlige flashguns, og de fleste flashguns kommer med små plastdeksler som også diffunderer lys.
Det er også skyter, som kanaliserer lys fra et større område til et lite, så vel som paraplyer som enten kan reflektere lys eller brukes som diffusorer, avhengig av design.
Takeaways
- Det samme motivet kan se veldig forskjellig ut, avhengig av hvordan det lyser, hvor lyset kommer fra og blant annet lysets intensitet.
- Når du fotograferer utendørs, vil du oppdage at du får veldig forskjellige resultater, avhengig av solens posisjon og om den skinner direkte på motivet ditt eller om det er diffust gjennom skyer.
- Enten det er naturlig av kunstig lys, vil endring av lys endre hvordan det interagerer med motivet ditt, og dermed det endelige resultatet.
I del 2 skal vi se på emner
De 10 beste kameraene for nybegynnere
