Vi tenker ofte på hvitbalanse som et verktøy for å korrigere fargekast og holde ting slik vi kan se dem i det virkelige liv, fordi det i de fleste situasjoner er akkurat det vi krever av det. Men har du noen gang tenkt å bruke disse innstillingene kreativt?
Å gå bort fra standard auto-modus og eksperimentere med de forskjellige hvitbalanseinnstillingene kan gi mye innvirkning på bildene. Du kan bruke dette til å forsterke stemningen og følelsen av en scene eller for å endre den fullstendig og skape mer uvanlige abstrakte resultater - og det beste med alt dette er at du ikke trenger å gå noe sted på en datamaskin.
Hvis du aldri har prøvd det før, er det en oversikt over hva du kan gjøre i kameraet, hvilke motiver og bilder som fungerer best, og hvordan du finjusterer bildene dine for å få best mulig resultat.
Hvilke alternativer er tilgjengelige?
De fleste hvitbalansesystemer har en Auto-innstilling, flere forhåndsinnstillinger som Cloudy, Shade og Tungsten og muligheten til å registrere en tilpasset hvitbalanseinnstilling ved å fotografere et nøytralt mål.
Det er også vanligvis en fargetemperaturskala som løper fra ca 2500-10,000K og muligheten til å forspenne forhåndsinnstillingene og / eller Auto-innstillingen for å ta opp bilder med en veldig liten rollebesetning, for eksempel gul eller magenta.
Moderne kameraer lar deg vanligvis skyte på en Auto-innstilling med et ekstra fokus på å beholde varmere toner i scenen.
Forhåndsinnstillinger
Forhåndsinnstillingene er et flott sted å starte, spesielt hvis kameraet ditt lar deg forhåndsvise resultatene på skjermen mens du blar gjennom de forskjellige alternativene. Dette vil gi deg en umiddelbar ide om hva som fungerer og hva som ikke fungerer i en gitt situasjon.
Når du fotograferer i dagslys, vil du for eksempel sannsynligvis finne at innstillingene for sol og sky ligner på automatisk avlesning, selv om det å bytte til skygge bør gi deg en mer åpenbar varme mens du bytter til lysrør vil behandle bilder med en blå fargetone.
Fargetemperaturskala
For både veldig fin kontroll over endringer og de mest ekstreme resultatene, bør du vurdere å bruke kameraets fargetemperaturkontroll i stedet for forhåndsinnstillingene.
Selv om dette fungerer på samme prinsipp som forhåndsinnstillingene - hver forhåndsinnstilte innstilling som Cloudy eller Shade er ikke noe mer enn en innstilling på denne skalaen - du kan ofte skyve dette videre for mer uttalt effekt. Så du kan gi bilder en sterk blå rollebesetning ved å velge et lavt tall som 2500K eller en oransje / gul glød på 10.000K.
Egendefinert innstilling
Den egendefinerte innstillingen kan være veldig nyttig når du fotograferer et motiv under testing av lysforhold, men da dette bare gir deg ett resultat å jobbe med, er det sannsynligvis ikke det beste alternativet her. Virkelig, du vil eksperimentere med forskjellige resultater for å se hva som fungerer og hva som ikke fungerer, og for dette bør du fokusere på enten forhåndsinnstillingene eller fargetemperaturinnstillingene.
Hva slags bilder fungerer bra?
Hvilke bilder som fungerer bra for dette, avhenger av effekten du vil oppnå, men du vil vanligvis prøve en av to ting. Du vil enten forverre varmen, kulden eller en hvilken som helst spesiell rollebesetning som allerede er tilstede i en scene, eller alternativt vil du se på å behandle bilder med noe helt annet for å endre stemningen fullstendig.
Hvis du ønsker å øke varmen av kulde i en scene, bør du bruke bilder som allerede lener seg mot dette, men som bare kan gjøre med et lite løft. Så, å ta en solnedgang eller en soloppgang som et eksempel ved å bruke innstillingen Skyet hvitbalanse (eller et punkt på fargetemperaturskalaen som omtrent tilsvarer det) er en fin måte å ta de naturlige varme tonene som allerede er til et annet nivå. For mye, og det ser urealistisk ut, men med bare et lite løft kan det få et allerede behagelig bilde til å se litt bedre ut.
6 måter å få mest mulig ut av kitobjektivet ditt
Scener dominert av varmere fargetoner som røde og brune, kanskje høstløv, i tillegg til gullfag som arkitektoniske detaljer, fungerer også godt med den skyete innstillingen eller den fluorescerende for enda mer slag.
På samme måte er det flott å bruke en varm setting, som introduserer en kjøligere rollebesetning, når du vil fremheve kulden i en scene. Frostige, tidlige morgenbilder av en innsjø eller andre scener som inneholder vann, kan for eksempel se bedre ut med et lite blått kast, så du kan prøve å bytte til glødelampen for å intensivere dette.
For mer abstrakte resultater hjelper det hvis scenen enten er ganske nøytral i fargen, eller hvis den allerede lener seg mot fargen du velger, da disse er mer smidige for forskjellige endringer.
Dette gjelder også emnet; jo mindre identifiserbart noe er til å begynne med, jo mer vil det tåle ekstrem prosessering, ettersom seeren vil ha mindre inntrykk av hvordan det skal se ut.
Bilder tatt med veldig grunne dybdeskarphet og mange uskarpe detaljer fungerer spesielt bra når de behandles på denne måten. Disse kan også se bra ut med ekstra vignettering, eller i det minste, vignettering som allerede er ukorrigert, så sjekk om du har slått av noen vignetteringskorrigering hvis du vil bruke denne effekten.
Gi bildene dine en siste polering
Ovennevnte skal gi deg et utgangspunkt for å ta forskjellige tonede bilder, men husk at det gjennomsnittlige kameraet vanligvis vil gi kontroll over en rekke tilleggsparametere for å gjøre bildene dine enda mer slående.
Avhengig av kameraet ditt, kan du justere disse ved hjelp av Raw-behandling i kameraet etter at du har tatt bildet ditt, i stedet for å måtte gjøre alle disse justeringene før du fotograferer. Dette er flott fordi du kan lage flere kopier av det samme bildet med forskjellige behandlinger. I alle fall er skyting i Raw det beste tiltaket, ettersom du kan behandle bilder ikke-destruktivt.
For å få abstrakte resultater eller de som involverer fine detaljer, må du øke kontrasten i kameraet for å virkelig forbedre dette. Noen kameraer har en glidebryter for klarhet, som bedre kan definere detaljer uten å ha den globale effekten på kontrasten som kontrastglidebryteren ville ha, men du kan bruke skarphetglidebryteren i stedet for en mer subtil effekt.
Hvis rollebesetningen din ikke er så sterk som du vil, kan du se etter å øke metningen i fargeinnstillingene. Du kan finne den sterkeste innstillingen overvelder de andre detaljene i scenen, så eksperimenter med en mer moderat økning.
Fuskark: Forhåndsinnstillinger for hvitbalanse
