Skyt som en proff i 5 trinn: Tommy Reynolds på dramatiske studioportretter

Hver måned i Digital Photographer-magasinet skygger vi en proffotograf og plukker tips, triks og teknikker for en annen sjanger av bildefremstilling.

Etter å ha sett Tommys rørende samtale på fjorårets (virtuelle) fotografishow, visste vi at han var den perfekte personen til å skygge bak kulissene til en shoot. Heldigvis for oss hadde han allerede et veldig personlig prosjekt i røret, og var mer enn villig til at vi ble med på dagen.

Ideen om skytingen hørtes litt uortodoks ut, men ble avslørt som en vakker idé: Tommys nære venn Hazel skulle gifte seg, men dessverre gikk ikke bryllupet frem.

Hazel ønsket fremdeles å ha på seg brudekjolen i vintage stil, og da Tommy opprinnelig var booket til bryllupsdagen, ba hun ham om å fotografere henne på et bemyndigende skudd. Slik fanget han et så dramatisk bilde …

Skyt dette dramatiske utseendet i 5 trinn

1. Lyskilder

Tommy bruker en PIXAPRO 55cm skjønnhetsrett som hovednøkkellys. Han setter også opp en bar pære med en CTO-gel bak Hazel, og eksperimenterer med kraften til hver.

2. Fyll lys

En RIKO400 400Ws Ring Flash ble montert på forsiden av Tommy kamera for å gi fyllbelysning. Dette reduserte scenekontrasten litt og skapte et mykere utseende.

3. Lysmodifikatorer

Trygge studiobrukere endrer ofte lyset for profesjonelle resultater. Tommy la også til en optisk snoot med en horisontal gobo og en fargetemperatur oransje (CTO) gel.

4. Linsevalg

Tommy brukte et Sigma 35mm f / 1.4-objektiv til dette portrettet, en bredere brennvidde som gjorde det mulig for ham å inkludere studioomgivelsene, rekvisitter og Hazels fulle kjole i rammen.

5. Kamerainnstillinger

I et kontrollert studiomiljø, mål å sette kameraet til laveste ISO. Tommy brukte manuell eksponeringsmodus, ISO 50 og Live View for å komponere.

“Hvordan er lyset formet? Du trenger ikke å bruke masse penger på kraftige strober. I stedet invester i forskjellige modifikatorer for forskjellige utseende, sier Tommy.

Bortsett fra å ha en solid forståelse av belysning, er det å styre modeller et viktig element i enhver studioøkt. Å jobbe med mennesker kommer mer naturlig til noen proffer enn andre, og selv om Tommy allerede kjente Hazel, måtte han fortsatt gi henne nok tilbakemelding.

Når du ikke jobber med profesjonelle modeller eller motiver som føles komfortable foran kameraet, kan veiledning hjelpe dem til å føle seg mer komfortable.

"Jeg ber modellen fidget," sier Tommy. "Det er min favorittuttrykk å bruke, spesielt hvis du ikke er den mest selvsikker. Fidgeting lar dem gjøre små bevegelser mellom bilder som føles riktig uten at du trenger å gi dem spesifikk retning. Fungerer som bare det."

Fantastiske samtaler fra Virtual Photography Show 2022-2023
Prøv dette magiske linsefilteret for å ta portretter
10 portrettfotografer å følge i 2022-2023

Interessante artikler...