Når vi befinner oss i ytterligere låsing, kan mini-prosjekter som denne fra min Art of Seeing-serie være store kjedsomhetsbrytere og kan gi deg måter å forbedre dine ferdigheter.
Følelsen av spenning og forventning om å endelig komme til fjells etter en lang kjøretur unnlater aldri å glede meg.
Jeg laget dette bildet en uke eller så før nedlåsingen, på vei til Snowdonia i Wales, hvor jeg drev et verksted for Royal Photographic Society. Den viser en av mine favorittveistrekninger i en av mine favorittdeler av verden.
Etter måneder i lockdown drømmer jeg om dagen jeg kan ta turen mot åsene og igjen kjøre nedover denne veien, styrke min sjel og gi drivstoff til min kreative ånd. For mange av oss vil vår opprinnelige forbindelse med landskapet være gjennom vinduet til et slags kjøretøy, så å innlemme elementet vi ser det gjennom har interessant fotografisk potensiale.
Irriterende har det blitt gjort før! Dette bildet er mer enn et nikk til arbeidet til Lee Freidlander, hvis bok America by Car ser mesterfotografen bruke bilens vinduer som en innrammingsenhet når han reiser gjennom USA. Jeg elsker rett og slett Friedlanders arbeid, og motsto i mange år å ta lignende bilder av frykt for å være bare en hyllesthandling.
Mer nylig har jeg imidlertid begynt å ta dem. Hvorfor ikke? Hvem bryr seg? Jeg tviler på at jeg vil utvikle det til et seriøst arbeid, men bildene gir meg glede. Som en innrammingsenhet skaper bilvinduet med sine kurver, vinkler, speil, forvrengninger, refraksjoner og refleksjoner et fantastisk sett med komposisjonsverktøy. Det er lett å se hvordan Friedlander ble forført av dette, og fortsatte med å gjøre det til et så fantastisk sett med bilder.
Som jeg har sagt før, hvis du aldri tar et bilde fordi du har sett det før, kan du aldri ta et nytt bilde; Men hvis du lager et bilde, om enn en pastiche, vil du kanskje over tid kunne utvikle det til noe som er mer 'ditt' i stedet for en ren klisjé.
• Andre artikler i Art of Seeing-serien