Denne måneden deler jeg et bilde fra Costa Ricas havneby Golfito, på Stillehavskysten. Det er ikke så glamorøst som det høres ut: været var ganske enkelt fryktelig den eneste dagen jeg var der. Jeg blir sjelden avskrekket av søppelvær, skjønt - faktisk bidrar det ofte til den kreative prosessen.
Jeg synes utskriften er veldig tilfredsstillende å se på. Som et bilde gjenspeiler det lite ”følelsen av sted” jeg opplevde den dagen, men jeg er ikke sikker på at det betyr så mye i dette tilfellet. Det som ikke er i rammen, er også interessant å snakke om. Til tross for den eksotiske estetikken ble den hentet fra siden av en ganske lite attraktiv vei, i utkanten av byen; umiddelbart til venstre og høyre for rammen var stygge industrielle skur og generelt rot. Jeg kunne ikke engang lage et horisontalt bilde uten å inkludere dem, noe som bare viser at det du lar være utenfor rammen er like viktig som det du legger i det.
Jeg liker ordningen med palmer; koffertene deres sitter harmonisk i komposisjonen. Den fjerne horisonten av bukten gir nyttig lagdyp. Og den lille motorbåten, som tilfeldigvis krysset rammen på akkurat riktig tidspunkt, er perfekt posisjonert. Minimalistiske kvaliteter i en komposisjon er et gjennomgående tema i arbeidet mitt: Jeg opplever ofte at jeg striper tilbake elementene og leker med former, linjer, toner og teksturer.
Å konvertere til svart-hvitt fremhever disse egenskapene. Jeg la til en litt varm fargetone, noe som hjelper det med å henvise til klassiske reisebilder. Jeg elsker disse gamle bildene - spesielt de utrolige håndfargede bildene av Burton Holmes (1870-1958). BB
• Andre artikler i Art of Seeing-serien
• Eier et Susan Meiselas-bilde for $ 100
• De 50 beste fotografene noensinne
• 100 beste sitater fra berømte fotografer
• De beste salongbordbøkene om fotografering
